Табе патрэбна нянька

Zola Jesus — Arkhon
Эклектычная ідэя, што з іншым аўтарам ці вакалістам альбом мог бы апынуцца занадта загрувашчаным. Голас Данілавай пагражае разбурыць, а кампазіцыі, якія спрабуюць яе стрымаць, вось-вось расплавяцца ад чыстай інтэнсіўнасці. Дэбютны альбом The Spoils здаваўся загаворам, кінутым у люстэрка статыкі, і больш за дзесяць гадоў праз яе новы альбом дрыжыць ад такога ж разрываючага зачаравання. Самабытны Arkhon — прыемная бясформенная пласцінка з эксперыментаў і невялікіх узрушэнняў, якія прыўносяць у яе свет новыя, часам неадпаведныя тэкстуры.

Porcupine Tree — Closure/continuation
На працягу напружаных 48 хвілін C/C злучае ажыўляючае пацверджанне ідэнтычнасці гурта з экспансіўнай энергіяй, усё для ўпэўненага эфекту. Аматарам прагрэсіва ёсць што па вартасці ацаніць у заблытаных класічных басах і галавакружных гітарных экскурсах такіх трэкаў, як Harridan і Chimera’s Wreck, але жанравыя агностыкі могуць знайсці больш прывабныя кропкі ў раскошных палосах сумнай мелодыі, фатальнай дынамікі, якую ствараюць Уілсан і сябры Антыўтапічныя абертоны ўсё яшчэ здольныя дасягнуць катарсічных вышынь.

Soccer Mommy — Sometimes, forever
Злучыўшы густую смугу (нешта сярэдняе паміж шугейзам і аналагавым дронам) з інтраспектыўным, меладычным напісаннем песень, Soccer Mommy атрымалі альбом, які здаецца адначасова знаёмым і свежым, пласцінкай, якая падае наўмысныя сюрпрызы, а таксама дзейнічае як заспакаяльны бальзам. Sometimes, forever больш разнастайны па гучанні і лірычна згуртаваны, чым папярэднія яго тэмы і мелодыі далёка не так незгладжальныя, ідучы на рызыку, які ўвасабляе свабодную, эфемерную прыроду жыцця і радасць ад прытрымлівання свайго ўнутранага маналогу, што робіць альбом годным пахвал на нейкi час, а можа быць, і назаўжды.

Anteloper — Pink dolphins
Натхнёныя імправізацыі, смелыя меладычныя скачкі і блюзавае мармытанне па-над вынаходлівымі, зараджанымі глыбінёй бітаў пачынаюцца з чатырох адносна кароткіх трэкаў, якія дэманструюць эвалюцыю гучання Anteloper. Узаемадзеянне паміж машынамі і тонам трубы з’яўляецца ядром тут, і дуэт гуляе з беспамылковым кантролем і заразлівай радасцю. Калі хтосьці ўжо не захапляецца джазавай імправізацыяй, джэм-рокам ці эмбіент-электронікай, запіс можа аказацца няпростай задачай. Тым не менш, тым, хто схільны да любога з гэтых стыляў ці да ўсіх, гэты альбом можа спадабацца, здаецца, што ён увесь час знаходзяцца на мяжы стварэння чагосьці сапраўды музычна займальнага, і знаходзіць спосаб падкрэсліць вышэйпералічаныя моманты.

Katie Alice Greer — Barbarism
У нас ёсць набор, на які моцна паўплываў больш эксперыментальны бок пост-панку, а таксама нойз, сілавая электроніка і ранні індустрыл тыпу Throbbing Gristle, або Cabaret Voltaire. Barbarism — гэта ненармальная гульнявая пляцоўка, партал да нязручных пачуццяў ва ўсё больш нязручным свеце. Як напаўзабыты сон, ён, здаецца, увесь час абяцае доступ да ўтоеных адказаў, калі толькі мы зможам пракрасціся ў хаос. І хоць гэта раздражняе, няроўна і збівае з панталыку, усё здаецца да болю знаёмым, з’яўляецца рэдкім прыкладам мастацтва, сапраўды існуючага на сваіх уласных умовах, нягледзячы на тое, як цяжка гэта можа быць для публікі.

Candy — Heaven is here
Цікава чуць, як Candy прымае свой эксперыментальны бок, і для ўсіх, хто сумняваецца, іх індустрыяльны нойз не менш жудасны, чым іх хардкор – цудоўны спектр, які вар’іруецца ад выбухнога гневу да злавеснай задуменнасці. Heaven is here дэфілюе як тыповыя для хардкора структуры, але вывяргаюцца асуджэння грамадства з элементамі індустрыяльнага тэхна і нойза здаюцца чаканымі, а песні пра каханне здаюцца самымі экстрэмальнымі.

Disturbed — Divisive
Калі вы сумавалі па днях, калі Дэвід Дрэйман крычаў, як шымпанзэ-расамаха ў стылі ню-метал, то Divisive — гэта альбом для вас. Добра гэта ці дрэнна, але ў восьмым рэлізе Disturbed няма нічога новага ці дзіўнага. Яны не выходзяць за рамкі сваёй устоянай формулы, яны проста са сваёй класічнай эпохі, накіроўваюць свой гнеў з нагоды сусветных падзей у яркую сумесь металу і альтэрнатыўнага хард-рока. Дрэнная навіна для прыхільнікаў аберацыі і якаснае высокаактанавае мяса на арэне з’явіцца нажаль, ніколі.

Diamanda Galás — Broken gargoyles
Двухтрэкавы рэліз ад Diamanda Galás уключае ў сябе вершы Георга Хейма і першапачаткова быў часткай гукавой усталёўкі ў гановерскім Kapellen Leprosarium. Вельмі дальнабачная праца, прысвечаная ізаляцыі і калецтвам салдат Першай сусветнай вайны; калі гэта няўмольна і непахісна ў фокусе, гэта неабходна, каб даць голас такой пакуце, кранальнае, балючае праслухоўванне і ідэальная кропка доступу для недасведчаных.

Дзянic Леснiк

Таксама чытайце:

Nick Cave — Seven Psalmsr
Beyoncé – Renaissance
Muse — Will of the people