Інвестыцыі ў якасць і змест заўсёды прыносяць вынік

Chelsea Wolfe — She Reaches Out to She Reaches Out to She
Сёмы поўнафарматны студыйны рэліз Chelsea Wolfe быў спрадзюсаваны Дэйвам Сітэкам з TV on the Radio. У цэлым адчуванне на першы погляд, што гэта трып хоп для бедных, калі рэзюмаваць хутка. Талент аўтара да меладраматычнага меладычнага хуку перамагае ў сумным нуары, ёсць напруга паміж тэндэнцыяй празмерна драматызаваць ці хаваць свой боль за гатычнымі выявамі і шчырым імкненнем быць пачутай і зразуметай. Хоць першае можа здацца лёгкім, Wolfe атрымоўваецца дасягнуць другога, бо ў песнях няма пэўных падрабязнасцяў аб яе рэальным жыцці, але бура і націск, якія праходзяць праз іх, моцныя і глыбока прачутыя. Спроба распакаваць She Reaches Out за адно праслухоўванне — дарэмная задача. Гэта падобна на альбом, які не здаецца змушаным, натуральны хаос успыхвае на кожным куце, калі Chelsea на дыбачках слізгае па шчыльных барабанах і скажоных гуках. За змрочнай прадукцыяй хаваецца музыка фінальных тытраў для любой колькасці фантастычных фільмаў жахаў. Не абавязкова з-за рашучай танальнасці песень, а хутчэй таму, што яны выклікаюць невыказнае, агіднае пачуццё, якое звычайна адчуваеш толькі пасля таго, як стаў сведкам чагосьці жахлівага.

David Nance & Mowed Sound
Дэвід Нэнс упарта працаваў, каб зарабіць сабе рэпутацыю чалавека з запалам да вольнага, гучнага рок-н-ролу, які праецыюецца праз прызму гаражнага панка і тэкстураванага магутнай гітарнай грой. Цяпер, здаецца, ён адкрыў для сябе любаты кантры-рока 70-х, і ў гэтым наборы песень пераважаюць стрыманыя, карэнныя ноты і адчуванне нязмушанасці, але ў той жа час рэзка сфакусаванае. Спачатку ўсё прыкольна, рытм секцыі з 60-х у стылі The Band, але заўсёды набліжайце сфакусаваны малюнак, які здалёк здаваўся чароўным, толькі для таго, каб выявіць, што яго зачараванне памяншаецца. Пласцінка пацвярджае, што праца Нэнса заўсёды была такой — размытай або цьмянай, а не блізкай і чыстай.

The Pineapple Thief — It Leads to This
Музыкі затрымаліся ў каляіне, пастаўляючы больш-менш тыя ж запісы, што і раней. Магчыма, пераход на метал ці паўнавартасны прагрэсіў дасць лепшыя вынікі ў будучыні. На жаль, It Leads to This аказаўся толькі крыху лепшым за папярэдні альбом. Яны могуць дамагчыся большага, таму ў наступны раз можа апынуцца карысным больш радыкальная змена кірунку.

Joel Ross — nublues
Спакойны трубавы джаз — інавацыйная даніна павагі традыцыям. Стыльная кружэлка павінна ўвайсці ў спісы найлепшых джазавых гэтага года. Джоэл Рос, які пастаянна развіваецца, зрабіў крок назад і наперад адначасова. Калі гэта ваша знаёмства з яго цудоўнай музыкай, то вось спрыяльная адпраўная кропка, якая, хутчэй за ўсё, прывядзе да пошуку і яго папярэдніх работ. Рос завяршае сесію двума яркімі каверамі, у тым ліку пачуеце змрочную, незвычайную версію Evidence Телониуса Монка і вільготнае чытанне балады Джона Колтрейна Central Park West. Гэтыя апошнія песні выдатна падкрэсліваюць удумлівую, чароўную сумесь блюзу і балад вібрафаніста.

Mk.Gee — Two Star & The Dream Police
Скажоная сумесь поп-музыкі, рока і соўла Майка Гордана гучыць так, быццам яна зроблена з металалому і адпаліравана наждачнай паперай. Аўтар адмаўляецца ад лёгка расшыфроўваемых міксаў і чыстых песенных структур на карысць дзіўных, дзёрзкіх рашэнняў, поўных турботы і нуды, ствараючы цудоўныя, багата дэталізаваныя поп-песні з, здавалася б, загрувашчаных кампазіцый. А дзікі, ссунуты па вышыні спеў практычна прымушае вас не далучацца да Mk.Gee. Мне як аматару падобнага кшталту трэш-попа гэты альбом не спадабаўся, што напэўна пра шмат гаворыць.

Itasca — Imitation of War
Усё добра спалучаецца як у гукавым, так і ў канцэптуальным плане, у выніку чаго атрымаўся альбом, які з’яўляецца самым згуртаваным і містычным за ўсю гісторыю Itasca. Хоць Коэн вяртаецца да простага вакалу і сваёй грознай гітары ў такіх песнях, як Under Gates of Cobalt Blue і Olympia, пры першым праслухоўванні яны могуць здацца друзлымі і захрасаюць. Гурт апускаецца ў рытм, замацаваны адчувальнай грой на басу Эвана Бэкера і выразнымі барабанамі Дэніэла Свайра.

Madi Diaz — Weird Faith
Сумленны і добра напісаны альбом. Думаю неўзабаве такое ўжо пачнуць называць андэграўнднай поп-музыкай, а не тыповым кантры. Выдатна структураваныя аранжыроўкі нагадваюць мне пра Naviband, мусіць таму, што аўтару (як і ім) атрымоўваецца прытрымлівацца выдатнай апавядальнай лініі, якая выдатна перадае ўсё хваляванне і трапятанне музыкі. Чым глыбей апускаешся ў альбом, тым больш адчуваеш, што жывеш у галаве выканаўцы.

Kali Malone — All Life Long
На паперы All Life Long выглядае як цяжкая праца для ўсіх, чые музычныя густы звычайна не абмяжоўваюцца авангарднымі межамі. Рэальнасць такая, што з боку слухача практычна не патрабуецца ніякіх намаганняў: вам проста трэба дазволіць сабе паддацца гэтаму эмбіенту, якім кіруе эмбіент. Сіла гэтых аб’ёмных работ заключаецца ў тым, што яны даюць магчымасць захаваць у іх свае ўласныя інтэрпрэтацыі, пачуцці і ўяўленні. Сукупны эфект велізарны і пакіне нават самага агнастычнага слухача ў стане трансцэндэнтнага асалоды, не з-за вытанчанай атмасферы рэлігійнага пачуцця, а з-за гарачай адданасці кампазітара самому гучанню і патэнцыйнай здольнасці яго рэалізаваць.

Blackberry Smoke — Be Right Here
Калі разглядаць па сутнасці, то спрадзюсаваны Дэйвам Кобам альбом Be Right Here з’яўляецца другараднай класікай жанру амерыканскі кантры-рок. Мелодыі забяспечваюць трывалую аснову, якая дазваляе вытрымаць некалькі праслухоўванняў.

Jennifer Lopez — This is Me…Now
Ні добра, ні дрэнна, ну зараз так у JLo. Альбом адносна лаканічны і хупавы, у ім няма запрошаных гасцей і відавочных спроб прытрымлівацца тэндэнцыям. Замест таго, каб адкрываць новыя гарызонты ці ствараць новы аспект асобы, This is Me…Now атрымоўвае выгаду з таго, што ўжо існуе. Музыка для саўндтрэку да рэальнага жыцця была натхнёная адноўленымі адносінамі з Бэнам Аффлекам і з’яўляецца дадаткам да музычнага фільма «Гэта я… Зараз: Гісторыя кахання» і дакументальнага фільма «Найвялікая нерасказаная гісторыя кахання». Jennifer Lopez усё яшчэ ў росквіце сіл, пра што можна судзіць па ўзрушаючаму вакалу ў гітарнай баладзе Broken Like Me.

Laura Jane Grace — Hole in My Head
У канчатковым выніку гучыць як хатнія дэма Green Day, дзе выпадкова аказаўся сапраўды добры басіст. Ні адзін з рэжымаў гульні не новы — вы можаце пачуць водгаласы дзёрзкага вінтажнага панка Ramones, дэма Пі Джэй Харві або радыкальна аптымістычнага поп-панка Джэфа Розенстока. Так, запамінальны матэрыял, але робіць яго яшчэ больш пераканаўчым тое, што яго прамаўляе 43-гадовая жанчына, чые густы не могуць стрымаць нізкія столі, таму гэтыя назіранні не абавязкова суправаджаюцца музычнай падтрымкай, якую вы маглі б чакаць. Досыць дарэчы, весялосць і авантурнасць — вось два даволі ўдалых апісання Hole In My Head, стылістычна гнуткай пласцінкі, якая ахоплівае фолк, поп і рок, прасякнутыя досведам панк-рокера, які ўсё жыццё жыў. Ёсць нешта першапачаткова гасціннае ў кароткіх, вострых і лірычна адкрытых песнях, паколькі Лаўра глядзіць адначасова ўнутр і вонкі, на сваю асобу, абраную музыку і свае заганы. Кожны трэк разгортваецца з лёгкасцю, уласцівай толькі тым, хто разбіраецца ў мностве жанраў.

Grandaddy — Blu Wav
Ныццё ў прастрацыі. Як і чакалася, тут можна знайсці некалькі выдатных сумных песень. Аднак гэтак жа прадказальна, што калі ўсё гучыць па істоце аднолькава, уздзеянне прытупляецца. Калі пасля Літл вырашыць запісаць яшчэ адзін альбом Grandaddy, будзем спадзявацца, што ён хаця б часткова настроены на нешта больш фатальнае, а не такі трыўмф пераасэнсавання.

Les Amazones d’Afrique — Musow Danse
Песні багатыя як мелодыяй, так і сінкопай. Ёсць мноства 808-х і сэнсарных сінтэзатараў, але менавіта магутнае пасланне і галасы — цвёрдыя душэўныя сола і кантрасна салодкія госпеловые гармоніі — дамінуюць. Гурт працягвае праслаўляць жаноцкасць, падкрэсліваючы мэтанакіраванасць, якая кіруе ўсім альбомам. Менавіта гэты дух і магутныя выступленні амазонак робяць Musow Danse адным з найвялікшых пласцінак панафрыканскай свядомасці ў сучаснай гісторыі.

Lime Garden — One More Thing
Шматабяцальны, у роўнай ступені камфортны як са смыкам віяланчэлі, так і з аўтанастроенымі поп-гімнамі або гітарным бэнгерам. Матэрыял пацвярджае Lime Garden як гурт з патэнцыялам, але пакуль яны проста гучаць добра і ствараюць ўражанне недабудаванага Warpaint. Тут ёсць гуллівасць і крэатыўнасць, якія абяцаюць вялікія і лепшыя вынікі ад Брайтанскай чацвёркі ў будучыні.

Omni — Souvenir
Вее пост-панкам і Джуліянам Касабланкасам (The Strokes і The Voidz), але альбом занадта хуткі, механічны і крохкі, каб мець справу з успамінамі пра тыя гурты. Імгненна захапляльны набор з 11 трэкаў, напоўнены энергіяй, душой, хітрым гумарам, які пазбаўляецца ад часта сухой сцісласці жанру, не руйнуючы пры гэтым яго шаблон. Усё скончылася ў адно імгненне.

Дзянic Леснiк

Таксама чытайце:

Frank Carter & the Rattlesnakes — Dark Rainbow
Vera Sola — Peacemaker
The Rolling Stones — Hackney Diamonds