Мігатлівай хадой

Gossip — Real Power

Real Power з’яўляецца сведчаннем непахіснай адданасці Gossip свайму фірмоваму стылю, дакладней яна ўжо капіюе сама сябе і вам не раю марнаваць на гэты час. Па агульным прызнанні, напамін фанатам і крытыкам аб тым, што гурт быў піянерам поп-панк-дыска, не з’яўляецца неразумным спосабам зладзіць вяртанне. Але для тых, хто спадзяецца, што Gossip маглі развіцца за гады, якія мінулі пасля выхаду A Joyful Noise у 2012 годзе, «Рэальная сіла», верагодна, стане сапраўдным расчараваннем часам здаецца, што ім даводзіцца ахвяраваць вастрынёй на карысць пэўнага віду агульнай паліроўкі. Хацелася б, каб музыка мела смеласць перакананняў Gossip у немалой ступені дзякуючы харызматычнай вакалістцы Бэт Дзіта і яе дрыготкаму на танцпляцы голасу. Real Power, першы альбом партлэндскага трыа за 11 гадоў, грае на гэтай рэпутацыі, але занадта імкнецца вярнуць мінулае ці ўпісацца ў гучанне 2020-х гадоў, і менавіта гэта робіць яго нявартым увагі.

Waxahatchee — Tigers Blood і Adrianne Lenker — Bright Future

Пытанне: як у ЗША можа да гэтага часу быць папулярны такі альтэрнатыўны і проста кантры. Мусіць, гэта кажа аб залішняй артадаксальнасці глыбінкі і яе грамадства. Але гэта таксама альбомы, якія прымушае вас з нецярпімасцю ставіцца да пафасу пражытай рэднэцкай меланхоліі.

Sarah Shook & the Disarmers — Revelations

Зноў ні пра што рок, як шмат яго зараз. Shook раскрывае дэструктыўныя адносіны, самадэтэрмінізм, барацьбу з псіхічным здароўем і рамантычную нуду на аснове музыкі, якая перамыкаецца паміж рокабілі, сярэднетэмпавымі баладамі і звонкім кантры. Любоў да традыцый сутыкаецца з элементамі року і ператвараецца ў зношаную інфраструктуру шаноўных кантры-мелодый.

Alejandro Escovedo — Echo Dancing

14 новых версій песень Alejandro Escovedo, ёсць і сінт, і поп, і па вайбу недзе блізка да Suicide, і блюз-рок, і закос пад Bowie, і рэгі, і поп-індастрыял, і эмбіент, мінімалізм і тэхна-медытацыя — не думаў, што ўразіць. Смелы, бліскучы і эксперыментальны Echo Dancing не толькі падаўжае жыццё песням, але і абнаўляе іх – зноўку вынаходзячы, ажыўляючы. Перанакіроўваючы рамантычны экзістэнцыялізм і магічны рэалізм гэтых кампазіцый скрозь бруд, і нарастальныя пласты і скажэнняў — аўтар фактычна паляпшае арыгіналы, якія адкрыта — лайно. Хоць Echo Dancing нераўнамерны, колькасць трапленняў перавышае колькасць промахаў, што дазваляе кваліфікаваць гэта як паспяховы эксперымент, бо паўтаруся, паслухаў арыгіналы — лайно.

Kelly Moran — Moves In The Field

Гэты альбом сапраўды паказвае, чаму Кэлі Моран знаходзіцца ў сваёй уласнай лізе. На працягу дзесяці трэкаў працягласцю 47 хвілін піяністка супрацоўнічае сама з сабой, выкарыстоўваючы дысклавір — мадыфікаваны сінклавір, падобны на абноўленае піяніна — для стварэння вострых, запамінальных, душашчыпальных постмінімалісцкіх фартэпіянных скетчаў. У той час як эксперыментальная музыка часта аддае перавагу каравай гармоніі і заблытанай мелодыі, падыход Моран больш тонкі, паказваючы нам, што тэхніка гульні не абавязкова павінна быць эфектнай або смелай — не ахвяруючы строгасцю або вагой, яна таксама можа быць далікатнай.

Sum 41 — Heaven :x: Hell

Калі разглядаць «Heaven» асобна, то гэта даволі ўзвышаная, ну навошта я хлушу? Гэта засохлая частка какахі, яго малодшы брат, «Hell» — больш смярдзючы. Будуць якія сумняваюцца і будуць ненавіснікі, але Heaven :x: Hell — гэта Sum 41 у зеніце свайго развіцця, яны як заўсёды дрэнныя і, па-за ўсякім сумневам, гэта альбом іх кар’еры — сапраўдны грандыёзны фінал.

Ride — Interplay

Так я не люблю, у цэлым, Interplay цікавы, але непаслядоўны і больш падобны на складанку ўвасобленых ідэй, чым на сувязны альбомны досвед. У канчатковым рахунку, пахвальна, што Ride працягваюць выходзіць за рамкі шугейз ў касмічны рок. Магчыма, гэты іншы від настальгіі, здаецца чымсьці накшталт бязладзіцы, калі глядзець на яго пад мікраскопам — у некаторай ступені згуртаваны, але ў той жа час яго цікава слухаць. Музычнасць, і матэрыял, выразна гучаць як з сярэдзіны і канца дзевяностых.

Sheryl Crow — Evolution

Кроў музычная жанчына, здольная перайсці ад ведання умоўнасцяў у шырэйшыя эксперыменты. Прышпільна, нават дзесьці сумесь Мадоны і Кабэйна ў адчуванні 90-х, няма нічога дрэннага, але здаецца, што напісана на аўтапілоце. Заўсёды прыемна мець музыку ўзроўню Кроў, які ўсё яшчэ актыўны, але Evolution здаецца хутчэй неістотным дадаткам да яе канону, а не цудоўным вяртаннем, якім яна, без сумневу, і была задумана. Як заўсёды, некалькі добрых сінглаў. Адмовіўшыся ад змрочнага тону некаторых са сваіх пазнейшых пласцінак, яна, здаецца, вярнулася да запісаў, якія ўзрушаюча гучаць з аўтамабільнай стэрэасістэмы.

The High Llamas — Hey Panda

На першы погляд можа здацца мудрагелістым, але яго глыбіня тым большая, чым больш баланс схіляецца да лірычнага звароту ўнутр. Блажэнныя мелодыі ажываюць дзякуючы непрадказальным гукавым паваротам, якія становяцца лепш з кожным праслухоўваннем. Hey Panda выдатны, радасны і жыццесцвярджальны альбом, сведчанне таго, што ён застаецца музычна адкрытым і прагрэсіўным, і шмат у чым пацвярджае недаацэнены геній The High Llamas.

Chastity Belt — Live Laugh Love

Пласцінка гучыць лёгка. Часам бываюць моманты, калі вам хочацца, каб Chastity Belt скінулі сваю меланхалічную шпульку і сталі крыху гучней, перапыніўшы старанна прадуманую апатыю гарачым выбухам. Але яны аддаюць перавагу кіпець у сваім асяроддзі, усведамляючы нешта прыпапсаванае з канца 90-х у стылі Beck — непадробнае самавыяўленне ў чыстым выглядзе, занадта, сумесь блажэннага паслабленага запалу і нячысціка дасціпнасці.

Beyoncé — Cowboy Carter

Бейонсе разумная, сэксуальная, злая, душэўная, дасціпная і фантастычна смелая, але не разумею я яе творчасць, зусім не ўспрымаю, не гледзячы на тое, што яе голас як інструмент цудоўна гучыць на працягу ўсяго альбома. Пласцінка дзіўна лёгка слізгае па кантры і інтанацыям R&B і ўяўляе сабой разадзьмуты беспарадак, які не да канца ведае, якім ён жадае быць. Хаця дурное прыдзірацца да амбіцый, восемдзесят хвілін — гэта вялікі тэрмін для альбома, і некаторыя трэкі непазбежна крыху правісаюць, асабліва ў сярэдняй частцы. Cowboy Carter не сфакусаваны, ён адхіляецца і мяняе кірунак, не забяспечвае якасць у многіх адносінах, але адну яго частку нельга назваць неістотнай. Хоць можна было б выбраць цынічны шлях і думаць, што не шануеш увесь прадукт, праўда ў тым, што гісторыя будзе добразычлівая да Cowboy Carter як да яшчэ аднаго класічнага альбома Beyoncé. А для мяне гэта падобна на фуршэт, дзе поп-музыка прапануе з’едкі.

Roc Marciano — Marciology

Даўно не магу напісаць агляд на рэп альбом, няма вартых, не скажу, што за бытнасць Kolchenog увогуле не пісаў, было напэўна пару разоў, хоць і не асабліва ўражвала, справа ў тым, што не выклікала эмоцый, а рэп я люблю. Тут па вайбу Wu-Tang, Roc Marciano захоўвае дастаткова дзённага святла паміж інструментамі ў сваіх бітах, якія сціскаюцца і пашыраюцца, як газы, якія змяняюць форму. Асабліва зацягваецца другая палова — гэта не песні, а вялізныя кавалкі вершаў, напоўненыя гульнёй слоў, з выдатнымі, амаль ідэальнымі рыфмамі. Але не многія трэкі ўвогуле працуюць як песні, незалежна ад таго, ці кажа ён пра Біблію ці пра нечую цётку, з якой спаў.

Khruangbin — A La Sala

Моцныя бакі Khruangbin існуюць у адноснай цішыні, дзякуючы чаму іх складаная музыка гучыць настолькі далікатна, што закалыхвае слухача ў новы творчы стан. Не магу не перастаць слухаць гэты альбом, ён нібы басейн у адкрытым моры. Адносная цішыня прымушае вас услухоўвацца, ацэньваючы элементы майстэрства музычнасці, якія раней маглі хавацца пад танцавальнай псіхадэлічнай сеткай гурта. Яны ствараюць музыку на ўзроўні задуменнасці і могуць надзерці не толькі ўсім, але і самім сабе задніцы. Выкананні настолькі добрыя, што часам жадаецца падзяліць іх на ўрыўкі. Няма недахопу ў беспамылковым гучанні — гэты цуд, які грае ў плыўным стылі, які ўключае ў сябе мноства ўплываў, ад рока да афра, ад блюзу да фанка, усё ўпарта прысутнічае ў імзе і не спяшаецца, ствараючы медытатыўны альбом, напоўнены момантамі інструментальнага асалоды.

Libertines — All Quiet on the Eastern Esplanade

Наступны раздзел гісторыі The Libertines нам не падаюць на талерцы, прыгажосць і замяшанне гурта схаваныя ў падтэксце. Упершыню за больш за 20 гадоў яны адчулі сябе гуртом з жыццяздольнай будучыняй. Па-рознаму спалучаючы ў сабе фаду, джазавы блюз віскі-бара і напружаныя, грандыёзныя струнныя Eastern Esplanade няўхільна прасоўваецца наперад праз бездакорны бок класічных Libertines. Нават самая слабая кампазіцыя Libs — гэта стандарт прыгажосці, да якога многія брытанскія аўтары песень могуць толькі імкнуцца дагэтуль.

The Black Keys — Ohio Players

Beck з’яўляецца ў палове трэкаў яго абыякавы госпел асабліва прыкметны ў Beautiful People (Stay High), Ноэль Галахер — у трох песнях, а падбадзёрлівы ўплыў хіп-хопа ўносяць Juicy J, Lil Noid і Dan The Automator. Сума гэтых разрозненых частак уяўляе сабой альбом з такім заразлівым гучаннем, як быццам яго стварэнне было сапраўднай хатняй вечарынай. The Black Keys пасля 23 гадоў сумеснага жыцця ведаюць сябе дастаткова добра, каб разумець, як падкрэсліць свае моцныя бакі, выбіраючы прыдатнага музыку для правільнай песні, і ўпэўненыя, што ў выніку атрымаюць пласцінку, якая беспамылкова будзе гучаць як яны самі. Як і ўсе іх творы, «Ohio Players» на некалькі трэкаў даўжэй, чым неабходна (кавер на песню Ўільяма Бэла «I Forgot To Be Your Lover» залішнi), але ў астатнім дуэт знаходзіцца ў энергічнай форме, запраўлены мігатлівай хадой і той эйфарыяй, якая, безумоўна, не крызіс ідэнтычнасці, а некалькі расчаравальнае распаўсюджванне некалі п’янлівай магіі. Гэта даволі добрая пласцінка Black Keys, якая галоўным чынам падкрэслівае, наколькі яны адданыя асновам свайго ўласнага працэсу.

Дзянic Леснiк

Таксама чытайце:

Justin Timberlake — Everything I Thought It Was
The Rolling Stones — Hackney Diamonds
Ministry – Hopiumforthemasses