Шчыльна раззбройвана чырвоны

Banderstadt — Червоне
Я знаю, що лідер гурту Юрій Макаренко зараз бореться за свою країну у жахливій війні з Росією. Сподіватимемося, що він і всі інші виберуться звідти ЖИВИМИ. Бандерштадт — неформальна і жартівлива назва міста Львова, яка походить від прізвища Бандера. Ви, можливо, здогадалися за назвою альбому, що гурт використовує рідну мову для донесення свого послання. Про музику навіть якщо фолк-метал вам не до вподоби, вам варто послухати альбом. Акцент робиться на металі, глибокі, душевні народні мотиви, але зрештою – чистий метал, а фолк — це те, що надає групі власного, відмінного звучання, додає прекрасного шару, який викликає у мене величезне захоплення. Як і рідна мова.
Трекліст
1. Море
2. Човен
3. Сонце
4. Кров
5. Чумак
6. Ранок
7. Маки
8. Заклинання
9. Перемога
Це альбом про батьківщину. Балансуючи на межі року та металу, вони створили добрий народний, але металевий український альбом. Гарний, як сонце, море, ранок та синьо-жовта перемога, і це те, чим дихає альбом.

Chelmno — Decadence of Ego
У сваёй першабытнай, халоднай, агрэсіўнай форме гук глыбокі, а ў сваёй максімальнай амбіцыйнасці ён бязмежны, як акіян. Гурт злучыў лепшыя рысы змрочнага і агрэсіўнага блэк-метала, але з неверагодна складанай гітарнай грой, якая сведчыць пра больш цудоўнае разуменне музыкі. Хтосьці можа назваць гэты метал празмерна прапрацаваным і вывераным, але цяжар песні, мабыць, згладжваецца толькі магутнай ніткай цемры, якая пранізвае яе. Калі вы цікавіцеся італьянскай блэк-метал сцэнай, то вы, верагодна, знаёмыя з бубначом Відхарам, які таксама грае ў цудоўным гурце Tenebrae in Perpetuum, і з больш суіцыдальна змрочным гуртом Beatrik, а таксама з некаторымі іншымі калектывамі. Chelmno — яшчэ адзін з яго шматлікіх якасных праектаў, хоць гэты гурт выступае ў больш касмічнай, сырой начной злавеснай зоркападнай атмасферы з бясконцым хаосам, трывала ўкаранёным у традыцыі Emperor, Darkthrone, Mayhem і Bathory, з цвёрдым валоданнем цудоўным, крывавым меладычным струменем, у якім як варыятыўнасць, так і манатоннасць выкарыстоўваюцца, як моцныя бакі.

David Byrne — Who Is the Sky?
Прыемна чуць гэты голас, лёгка адчуць сябе больш упэўнена пад гэтыя песні. Выдатнае вяртанне артыста, які, нягледзячы на свой восьмы дзясятак, здаецца такім жа яркім і энергічным. Навічкам, якія яшчэ не адкрылі для сябе геній Дэвіда Бірна, магчыма, варта звярнуць увагу на старыя працы Talking Heads, але даўнія прыхільнікі знойдуць гэта натхняльным і часта радасным дадаткам да яго дыскаграфіі. У сваім арт-попе Бірн заўсёды балансуе на грані паміж прэтэнцыёзнасцю і эмацыйнасцю, але, на шчасце, ён заўсёды ўкладвае шмат моцы і крыху гумару.

Terrordome — Plagued With Violence
Terrordome родам з Кракава, Польшча, шчыльныя, агрэсіўныя і брутальныя. У кампазіцыях ёсць запаволенні для сола-гітары, зруйнавальныя басовыя лініі і грукатлівыя барабаны. Трэш-металічны хаос пачынаецца з магутных гітарных рыфаў у сярэднім тэмпе, каб прадставіць асноўную мелодыю, усё падкрэсліваецца вельмі агрэсіўным вакалам. Адным словам Terrordome выконваюць трэш-метал высокай якасці.

Big Thief — Double Infinity
Спалучэнне рэфлексіўнага падыходу да напісання песень і імклівых эксперыментаў у аранжыроўках аказваецца выйгрышнай формулай, што пацвярджаецца акустычна кранальнымі момантамі. Double Infinity — гэта на здзіўленне стыльнае скрыжаванне псіхадэлікі і кантры року, якое рассоўвае межы гучання Big Thief, дасягаючы дзенскага прасвятлення ў дабе, захоўваючы пры гэтым інтраспектыўную душу, якая першапачаткова і прынесла гурту славу.

Lucrecia Dalt — Danger To Ourselves
Здаецца, усё занадта інтымна, каб пра гэта даведаўся ўвесь свет, з мудрагелістымі мелодыямі, якія спакушаюць вас альбо танчыць, альбо схавацца пад ложкам. Лукрэцыя Далт, магчыма, і не думала аб стварэнні хітоў, але дзякуючы свайму даследаванню кахання і трансцэндэнтнасці яна ў канчатковым выніку стварыла агляд асобы, які расчыняе чалавечую псіхіку як жудасны ландшафт, але пры гэтым дзіўна блізка да поп-альбома. Аранжыроўкі, часта напоўненыя шчыльна размешчанымі акустычнымі інструментамі і звінючай перкусіяй, здаюцца такімі ж інтымнымі, як і тэксты песень, але ў той жа час яны раззбройвана псіхадэлічныя, з электроннымі эфектамі і апрацоўкай, якія скажаюць гукі ў незнаёмыя і нетрадыцыйныя тэкстуры.

Saint Etienne — International
У апошнім альбоме Saint Etienne прынялі ўдзел такія артысты, як Эрол Алкан, Агюстэн Боўсфілд, Вінс Кларк, Confidence Man, Doves, Flash Cassette, Нік Хейвард, Orbital, The Chemical Brothers і Xenomania. Адсылка да эстэтыкі 90-х, але ў той жа час і сучасны танцавальны поп-альбом — у цэлым глыбока горка-салодкае, але ў той жа час радаснае развітанне з гэтым самым дзіўна праніклівым англійскім поп-ансамблем.

Defacement — Doomed
Гэта black metal трошкі адрозніваецца ад таго, што звычайна прапануецца ў жанры, але гучыць вельмі добра. Іншымі словамі, гэта нешта такое, што спалучае ў сабе ўплывы класічнага death metal і сляды black metal другой хвалі, засяроджанага на брутальнасці і прыгнёту, а адметнай рысай з’яўляюцца некаторыя авангардныя, эксперыментальныя моманты. Часам я лічу недахоп разнастайнасці мінусам альбома, але тут я ад гэтага атрымліваю асалоду. Рыканні і крыкі кантрастуюць з хаатычнымі і рэзкімі гітарнымі рыфамі і тэхнічнай грой бас-гітары і барабанаў, і песні выклікаюць зусім розныя эмоцыі быўшы аднастайнымі. Калі вы жадаеце зразумець, што значыць быць авангардным death/black metal гуртом, вам абавязкова трэба паслухаць гэты рэліз!

The Beaches — No Hard Feelings
The Beaches даносяць сваю думку ў стылі дзяўчынак з «Сэксу ў вялікім горадзе» поўную энергіі, самаіроніі, надзеі, дзёрзкасці і ўразлівасці, самаадданасці і ўсведамлення тленнасці, спалучаючы меланхалічныя фактуры альтэрнатыўнага року, якія нагадваюць The Cure, але з выбуховымі прыпевамі.

Nexion — Sundrung
Сёння гурты ўсё часцей бяруць за аснову старыя ўзоры метала і ствараюць нешта сваё. Ісландскі блэк-метал-гурт Nexion падышоў сур’ёзна, каб стварыць свой агрэсіўны гук і не спадзявацца на ўжо існуючыя хады, вывеў фонавую музыку на новы ўзровень немымі элементамі. Барабаны скалынаюць, вакал прабірае, а гітары ствараюць сцяну — падобныя рэчы падтрымліваюць старыя традыцыі. Але фон у цэлым, стаў сапраўдным жахам, намаляваўшы карціну палаючага свету і людзей патанаючых у пакутах.

Joni Mitchell — Joni’s Jazz
У зборнік з чатырох дыскаў увайшла 61 кампазіцыя джазавай музыкі Джоні Мітчэл, у тым ліку рэдкія і нявыдадзеныя канцэртныя трэкі, дэма-запісы, бі-сайды і альтэрнатыўныя версіі. Гэта свайго роду ўзнёслы плэйліст, які дае цудоўную аснову яе творчасці ў стылі фольк, рок і поп, пры гэтым амаль увесь час адлюстроўваючы музычны слоўнік і ўплыў джаза. Рэдка бывае, каб знаёмы твор быў пераасэнсаваны такім чынам, што ён успрымаецца па-новаму. Але менавіта гэта і здараецца тут.

Demiurgon — Miasmatic Deathless Chamber
Дэт-метал у традыцыйным стылі з Модены, Італія. Гучанне выклікае шмат асацыяцый, якія часам прымушаюць вас думаць аб ранніх Morbid Angel, але Demiurgon адважваюцца мяняць хуткасць, калі і дзе гэта дарэчы. На альбоме ёсць некалькі выдатных музычных тэхнічных рашэнняў, найчыстага, магутнага, олдскульного дэт-метала, які прымусіць вас забыцца пра навакольны свет, асабліва калі вы дазваляеце гэтаму шуму бесперапынна пранізваць вашыя вушы. Але слабым звяном з’яўляецца агрэсіўны вакал, які мне здаўся трохі непрыдатным. Альбом гучыць занадта брутальна і агрэсіўна, але калі гэта ваша, то вам ён спадабаецца.

Justin Bieber — SWAG II
Бясконцыя пакуты па 3 хвіліны… вось такая груда аднастайных песень, якія нічога не гавораць ні аб чым.

Bakelit — No Fear of Drowning
Гэта шведскі змрочны, але не пазбаўлены характару арт-рок праект прагрэсіўнага кірунку, заснаваны Карлам Вестхольмам. Не схаваю, зноў пачаў праслухоўванне з-за вокладкі. Музыка не гнеўная, хутчэй дэманстратыўная, напоўнена электроннымі тонамі, як подых халоднага паўночнага ветру. Цемра не проста прасочваецца, але пачынае авалодваць — той тып гучання, які не дае слухачу канчатковага адказу, а замест гэтага пакідае шмат нявызначанасці, якую трэба вырашыць самому.

Curtis Harding — Departures & Arrivals: Adventures of Captain Curt
Чацвёрты поўнафарматны альбом Керціса Хардынга, артыста з Атланты, які сам сябе называе «слоп-н-соўл», уяўляе сабой канцэптуальны альбом аб страце ў космасе і пачуццях міжгалактычнай нуды, якая гэтае адчуванне выклікае. Метафара адсутнасці, адзіноты і адчужэння, якую Хардынг даследуе ў адзінаццаці песнях, рэтра-соўл-настрой якіх узмацняецца вытанчана-элегантнымі струннымі аранжыроўкамі.

The London Suede — Antidepressants
Музыка выклікае нешта настальгічнае, Antidepressants – правакацыйная праца, неадфільтраваная і, магчыма, адна з самых электрызуючых у The London Suede на сённяшні дзень. Альбом дэманструе, як гурт годна сталее і знаходзіцца на піку свайго майстэрства, не баючыся ісці на рызыку.

Дзяніс Леснік

Таксама чытайце:

Helloween — Giants and Monsters
Wolf Alice — The Clearing
John Fogerty — Legacy: the Creedence Clearwater Revival years