Наколькі гэта прывабна, залежыць ад вашых схільнасцей

Хоць музыка Face The Wall можа быць адносна простым індзі-рокам, чароўны голас Jordana сапраўды вылучаецца з натоўпу. Дзіўна ўпэўненая заява 21-гадовай выканаўцы. Вялікая частка альбома нагадвае кіпень, які прасочваўся праз рок-станцыі каледжаў у 1990-х, які імгненна стаў класікай інды-поп. Тым не менш, мелодыі дынамічныя, а балады неўспрымальныя да юнацкай меладрамы.
Хоць Regards / Ukłony dla Bogusław Schaeffer не стане самым даступным альбомам Matmos і не запомніцца як дзёрзкі (хутчэй за ўсё, ён будзе нечым сярэднім), электронны дуэт замацаваў сваё законнае месца ў аналах знаходлівых і вынаходлівых мультымедыйных мастакоў свайго пакалення. Нельга не захапляцца дэманстраваным майстэрствам вытворчасці і ўпэўненасцю, з якой яны ператварылi творчыя астанкі чалавека ў новы выразны музычны інструмент. Вынікам стаў інтрыгуючы набор трэкаў, якія вельмі падобна на абстрактныя грувы, але пераходзіць у яшчэ больш захапляльную абстракцыю. Сэмпляваны голас пульсуе, а вакол яго кружацца багатыя тэкстуры сінтэзатара. Тут таксама дэнатураваны вакал нарастае і знікае ў не зусім чалавечым харавым гучанні. Другі бок атрымліваецца больш злавесным і атмасферным. Што ў нас засталося, дык гэта цудоўна створаны з кавалачкаў працы Шэфера альбом. Вы, верагодна, сыдзеце, не ведаючы нашмат больш ні пра дуэт, ні пра кампазітара, але калі ў аматараў стоўнінга з’явіцца дастаткова цікаўнасці, каб патрапіць на іх мясцовы электраакустычны фестываль, гэта перамога ва ўсіх адносінах.
And those who were seen dancing, вядома ж, не першы альбом, які па-новаму зірнуў на псіхалагічную эстэтыку, але, пазбавіўшыся яе абмежаванняў, Tess Parks пакінула ў ёй свой канчатковы след. Матэрыял здаецца зараджаным імпульсам з цяжкімі дозамі мелатрона, даўнтемпа брэйкбіту, электрычным піяніна, невыразнымі гітарамі. Будзем спадзявацца, што не пройдзе дзесяцігоддзя, перш чым яна выпусціць яшчэ адзін сольнік, паколькі, несумненна, адораная артыстка можа шмат прапанаваць. Агульнае ўражанне — не гэтулькі складанка старанна прадуманых песень, колькі хупавы кавалак музыкі, захаваны ў шляхі яго павольнага мінання па часовай шкале. Наколькі гэта прывабна, залежыць ад вашых схільнасцей, але тут дастаткова прыемнага для вушэй, каб утрымаць увагу на некаторы час.
Шэсць альбомаў, а Everything Everything працягваюць знаходзіць новыя лініі развіцця свайго мастацтва, і ўсё ж застаецца адчуванне, што ў іх яшчэ ёсць вялізны патэнцыял, які трэба рэалізаваць. Raw Data Feel, адно з найлепшых дасягненняў, дзякуючы галавакружнаму спалучэнню эксперыментаў, наватарства і стылістычнай індывідуальнасці, гарызонты, да якіх імкнецца гурт, належаць ім і толькі ім. Электроніка на пярэднім плане, але ў нейкай ступені яна здаецца глыбока напышлівай. Калі б гэты альбом быў чалавекам, то гэта быў бы балбатлівы студэнт-філосаф, які ставіцца да семінараў як да маналогаў.
Heavy Pendulum – гэта, безумоўна, гук абноўленага гурта, і, як і ўсё, што Cave In запісалі пасля Antenna 2003 года (іх злашчасная спроба камерцыйнага красовера), гэта бескампрамісна люты звер. Сапраўды выдатная пласцінка не толькі з-за сваёй якасці, але і таму, што яна дэманструе здольнасць выдужаць пасля гэтулькіх траўмаў. Гэта праца, у якой калектыў цалкам інтуітыўна разумее свае творчыя здольнасці. Відавочна, што хлопцам падабаецца ствараць музыку і іх узаемны запал ярка выяўлены ў гэтай захапляльнай серыі цяжкіх рок-песень. 70 хвілін чагосьці дастаткова новага, каб вы маглі ўбачыць даволі светлую будучыню для Cave In, якая здавалася многім немагчымай усяго тры гады таму.
У Eyeye ёсць далікатная, зрэзаная блізкасць, напоўненая кіслотнымі баладамі і рэлігійным дрым-попам, альбом дыхае, уздыхае і пакіне вас у той жа ашаломленай задуменнасці, з якой нарадзіліся гэтыя трэкі. Пласцінка ніколі не выходзіць за рамкі сваёй гасціннасці, хоць яе бязлітасна змрочны характар можа адштурхнуць некаторых людзей. Неспакой Lykke Li і гатоўнасць эксперыментаваць заслугоўваюць захаплення. Пры гэтым прапануюцца варыяцыі на тэму мінулых рэплік, але з шырокай канцэпцыяй — намаганне, якое дадае новыя грані і куты ў мастацтва. У канчатковым рахунку, некалькі момантаў, несумненна, гіпнатызуюць, але альбом у цэлым здаецца крыху менш поўным па маштабе і бачанні, чым папярэднія працы.
Змена тэмпу з’яўляецца доўгачаканай мадыфікацыяй гучання Flume, якое ўзмацняецца багатым новаздабытым гукам. Так, некаторыя трэкі з Palaces рызыкуюць згубіцца ў гіганцкай вытворчай каштоўнасці левага плёну, у цэлым альбом выдатны і прызначаны для таго, каб ім атрымлівалі асалоду як верныя фанаты, так і пачаткоўцы. Слухачоў прыцягвае прыгажосць какафанічнага, вычварнага стылю, папулярызаванага прадзюсарамі.
У цэлым, 700 Bliss выдатны праект, напоўнены жанравымі гукамі і немымі тэкстамі, якія ідэальна адлюстроўваюць час. Прарочы выклад захоўвае ўсё сваё вуснае красамоўства, і запраўляе тэксты вострымі ўрокамі гісторыі, якія падкрэсліваюць разрабаванне Амерыкай і Еўропай чорнай культуры. Музыка Nothing to declare заснавана на сумесі апантаных кубкавых барабанаў і машыннай перкусіі, набраклых басоў і храстковых палос шуму. На 16-ці трэках альбом крыху спазняецца, а на апошніх стадыях пачынае здавацца, што ідэі паўтараюцца, але з меншым фокусам і непасрэднасцю.
Дзянic Леснiк
Таксама чытайце:
Moderat — More D4TAx
Sofi Tukker — Wet tennis
Royksopp — Profound Mysteries