Дзень прыйдзе новы

Ryuichi Sakamoto — 12
Апошні паўнафарматны рэліз японскага кампазітара Руічы Сакамота быў напісаны і запісаны ў Токіа, калі ён лячыўся ад раку. У адрозненне ад такіх альбомаў, як David Bowie — Blackstar або Nick Cave — Skeleton Tree, абодва з якіх сутыкаюцца тварам да твару са смерцю, 12 вызначана больш стрыманы ў сваіх разліках з чалавечай зменлівасцю. Тым не менш, нават калі ён не такi моцны ў сваім выкананні, паэтычны, метафізічны падыход Руічы — парадаксальна далікатнае, але бясстрашнае апусканне ў невядомасць — гэтак жа жахліва і разбуральна. Урэзаны працэс, які неабходна было выкарыстоўваць для зборкі, робіць праслухоўванне значна больш вольным, больш інстынктыўным. … Тое, што ў нас засталося — гэта рэкорд цягавітасці, барацьбы і здольнасці ствараць нешта новае. Сакамота ператварыў асабісты дзённік у нешта трансцэндэнтнае, збольшага інтымнае. Ці з’яўляецца гэта адной з яго галоўных прац — пытанне будучых гісторыкаў, але на фоне барацьбы з ракам яго храбрасць быццам дзёрзкая і пышная, гукам аголеная душа мастака. У той меры, у якой гэтыя хупавыя і медытатыўныя п’есы сталі трэнодамі для стану Сакамота, 12 таксама з’яўляецца чымсьці накшталт асабістай і творчай перамогі кампазітара. Гэта не той альбом, да якога варта ставіцца легкадумна. Вялікі аўтар вучыць нас не ўспрымаць рэчы занадта сур’ёзна, бо аднойчы ўсё можа скончыцца. Методыка складання альбома надзіва майстэрская і выклікае кранальныя моманты сапраўднай прыгажосці.

Belle and Sebastian — Late developers
Belle and Sebastian праяўляюць свае здольнасці да напісання песень, перасякаючы мяжу паміж выдасканаленай індзі-поп-музыкай і простымі вясёлымі нумарамі з патэнцыялам масавага радыё-хіта. Нават уключэнне больш старой мелодыі чамусьці не падобна на тое, што яны задаволеныя тым, што працягваюць цыклічна паўтараць мінулыя ідэі саладжавых ранніх дзён, а астатнія песні даюць уяўленне пра тое, як далёка яны яшчэ могуць зайсці. Ахілесава пята гэтай кружэлкі — не самі песні, а іх пастаноўка: барабаны ўсюды грубыя і адцягваючыя, гітары размытыя і пазбаўленыя індывідуальнасці, а вышэйзгаданыя сінтэзатары рэдка падыходзяць.

James Yorkston — The great white sea eagle
Ніна Персан з The Cardigans далучылася да апошняга поўнаметражнага рэлізу шатландскага спевака і аўтара песень Джэймса Йоркстана і The Second Hand Orchestra. Да таго часу, калі мы даходзім да фінальнага трэка A Hollow Skeleton Lifts A Heavy Wing, становіцца заўважна, наколькі знаёмымі падаюцца песні, асаблівая якасць, якая пацвярджае, што альбом значна большы, чым сума яго асобных частак. Менавіта гэтыя 12 стомных вальсаў і яркіх балад, напісаных, гледзячы на мора з акна студыі Cellardyke, назаўжды застануцца ў вашым сэрцы, асабліва супрацоўніцтва з Персан прывяло да стварэння адной з самых прыгожых і кранальных кампазіцый, якія Джэймс стварыў, гэта сапраўды высокая пахвала.

Margo Price — Strays
Фантастычны чацвёрты альбом Margo Price — Strays, смела прасоўваецца па тэрыторыі, занятай такімі выбітнымі амерыканскімі рок-майстрамі, як Джэксан Браўн і Том Пэці, з шчырым вакальным фанабэрыяй, шырокім гукам і паэтычнай глыбінёй лірыкі, якая павінна пакінуць большасць яе аднагодкаў з Нэшвiла перад ёй.

Rozi Plain — Prize
Альбом цалкам апускае артыстку ва ўнікальны, эксцэнтрычны, псіхадэлічны стыль, дазваляючы ёй ахапіць розныя ўплывы і вызваліць сваё мастацтва ад абмежаванняў, якія маглі быць устаноўлены папярэднімі рэлізамі. Гэта імгненна захапляльны сэт — 10 рэзанансных, але непатрабавальных песень, якія адрозніваюцца балансам інтымнасці і стрымана-элегантнай кампазіцыі, настроенай на сілу патоку, які паўтараецца. Розі Плейн знаходзіцца далёка ад ураўнаважанага гуку, хоць тонкая інтэрпаляцыя дадатковых элементаў зроблена настолькі па-майстэрску, што яна робіць сітуацыю лёгкай. Некаторыя аспекты Prize застаюцца трохі збянтэжанымі — гульня слоў не заўсёды трапляе ў мэту, а хупавыя гітарныя прагрэсіі крыху нагадваюць, то слухач не змог бы выкарыстоўваць у якасці фону.

We Are Scientists — Lobes
Менавіта гэтае пачуццё неабходнасці абрацца з хаты і далей ад сваёй сям’і ці, магчыма, ад самога сябе, мы з лабараторнай дакладнасцю здабываем з Lobes. Запаволенне традыцыйна было неадназначным для We Are Scientists, але больш спакойныя трэкі тут — вялікі поспех. .У «Operator Error» і «Less From You» дуэт хутка інтэгруе элементы пост-панку і паўэр-попа сярэдзіны 2000-х з больш энергічнай танцавальнай накіраванасцю гурта. Хоць не вынаходзіць кола ў форме лопасці, гэта бліскучы фанк-альбом, які, безумоўна, палепшыць цёмныя вечары дзякуючы сваім парылым прыпевам і запамінальным мелодыям. We Are Scientists ператварыліся ў чаляднікаў індзі-рока, задаволеных тым, што песцяцца гукамі і стылямі, якія толькі што выйшлі з моды.

The Bad Ends — The power and the glory
Дэбютны поўнафарматны рэліз The Bad Ends, рок-гурта, у які ўваходзяць Біл Бэры з REM, Майк Манітон з Five Eight, Крысціян Лопес з Curly Maple, Джэф Мелканян з Josh Joplin Group і Дэйв Дамізі, быў запісаны на студыі Espresso Machine Studio у Афінах. (ЗША) . Не абавязкова адкрывае новыя гарызонты, ён па-ранейшаму ўяўляе сабой дзіўна цікавую калекцыю прамалінейных студэнцкіх рок-песень. Вакал — самавіты, але менавіта нечаканыя лірычныя павароты амаль ва ўсіх песнях робяць гурт. Энтузіязм выканання дапамагае не гучаць як практыкаванне ў настальгіі, гэта музыка, якая існуе выключна ў сваім уласным моманце, а не як частка мінулага. The Power & The Glory ніколі не гучыць змрочна і не прапануе самай шматабяцальнай перадумовы, але, тым не менш, інтрыгуе.

Dave Rowntree — Radio songs
Даўні бубнач Blur можа нерашуча ісці ў цэнтр увагі, але пласцінка нясе ў сабе мяккае пачуццё ўпэўненасці. Узбагачаючы цыкл песень, мы шчыра спадзяемся, што гэта толькі пачатак. «Downtown» і «1000 Miles» — гэта сціплыя, але раскошныя балады, якія нагадваюць лоу-фай Blue Nile. Незалежна ад таго, ці з’яўляецца Dave Rowntree уплывовым чалавекам ці знаходзіцца пад уплывам, у яго музыцы ёсць такая відавочная творчасць і свецкасць, што Radio Songs варта слухаць некалькі разоў,. Гэты старанна выбудаваны самааналіз сапраўды адпавядае, дзейнічаючы як слыхавое падарожжа ў астральны план. Хоць запіс не настолькі разнастайны, як пераход ад кантры да року, да класікі і джазу, у кожнай песні ўтоена дастаткова чорт, каб зрабіць яе цікавай.

Дзянic Леснiк

Таксама чытайце:

Arctic Monkeys — The car
Red Hot Chili Peppers – Return of the dream canteen
Maneskin – Rush!