Tesoro, fammi un pompino, per favore

Fat Dog — Woof.
У гурта рэпутацыя як самага вар’яцкі жывога выступу Лондана, але — той факт, што ім не ўдалося захаваць гэтую энергію на пласцінцы — гняце. Нажаль, дэбют Fat Dog правальваецца прама ў цёплую лужыну таннай іроніі, за мест таго каб распальваць захапленне ці лютасьць, ён адорвае пустой абыякавасцю. Тоўсты сабака выдае хутчэй хныканне, чым гаўканне. Часам ён занадта моцна схіляецца да тэатральнасці, каб быць накшталт той геданістычнай музыкай, на якую паказвае. Але ў лепшым выпадку Fat Dog — гэта цырк, лёгкі пост-панк ледзь запраўлены псіхадэліяй, вызваленне больш цёмнай энергіі, максімальная гучнасць, стаўленне і хуткасць — усё крыху банальна. Але гэта неверагодна цікавы гурт, а ў альбоме Woof закладзены вялізны патэнцыял, і нядзіўна, што Fat Dog набылі столькі прыхільнікаў за кароткі прамежак часу.

Nala Sinephro — Endlessness
Паўтараючы камерныя джазавыя аранжыроўкі і гудзячыя аналагавыя сінтэзатары з містыкай New Age, забяспечваючы бесперапыннасць цудоўным эмбіент прасторам — Endlessness не патрабуе кантэксту, каб лічыцца выдатнай пласцінкай эксперыментальнага джаза. Гэты альбом прыцягвае гэтак жа проста і нязмушана, як глыбокае апусканне ў цыкл існавання, не ўсё, што ён вяртае на паверхню, з’яўляецца прамалінейным выдатным або выклікалым здзіўленне. Nala Sinephro складаней і цікавей, і ў гэтым заключаецца дзіўная, зачаравальная моц.

Mercury R — Born Horses
Ёсць элементарны эксперыментальны джаз і па строме апісанага вышэй, больш прызямлёны і ў той жа час больш захапляльны, чым шматлікія. Born Horses з’яўляецца яскравым доказам таго, што Mercury Rev па-ранейшаму ствараюць кранальную, удумлівую, захапляльную музыку – і, як і большасць іх лепшых альбомаў, ён не мае сабе роўных. Параўнаем цярплівы падыход да стварэння з прызнаннем, што статуя ўжо знаходзіцца ўнутры мармуру. Франтмэн Rev Джонатан Донах’ю выбірае вакалізацыю мяккім шэптам — гэта працуе лепш за ўсё, калі іх камерныя поп-гукавыя ванны перамяжоўваюцца рытмічнымі хукамі і радкамі, якія чапляюць слых. Mercury Rev стварылі так шмат тагасветных сімфоній у мінулым, але ў Born Horses вельмі мала іх ранейшай вынаходлівасці або бачання — фокус ссунуты, але ўсё мігоча і зіхаціць прыкладна аднолькава, і вельмі мала адрозненняў адной песні ад іншай.

The Dare — What’s Wrong With New York?
Плоскасць іх канструкцыі, нягледзячы на асвяжальна цёплыя адценні, азначае, што песні лёгка разбураюцца, губляючы сюжэт у яго відавочным імкненні вызваліцца. Там, дзе The Dare маглі б расцвісці, новыя ўрыўкі альбома ў асноўным робяць дзюры ў саміх сабе. Гурт спрабуе прадставіць нью-ёркскае недастаткова вынаходлівае ці тэкстурна-дзіўнае інды-бабскае трызненне, каб зачапіць аматараў аналагавых сінтэзатараў і жаночага вакалу пад гэта, але адбываецца прыняцце прэтэнцыёзнасці і штучнасці.

Hinds — Viva Hinds
У Viva Hinds ёсць рознае, панурае і цудоўна бадзёрае «En Forma», маніякальнае, увянчанае сінці-паповымі ўстаўкамі 1980-х, але пры гэтым усё перапоўнена панкаўскім Hinds настроем. Пачуццёвая і сумленная Viva Hinds гучыць вельмі блізка да сэрца, з пульсавалымі гукамі фартэпіяна, парылымі сінтэзатарамі дрым-попа і драм-машынамі, якія суправаджаюць глыбокія разважанні пра тое, як заставацца верным сабе ў каханні. Замест таго каб прытрымлівацца строгай канцэпцыі ці тэмы, Hinds робяць тое, што ў іх атрымліваецца лепш за ўсё і заўсёды атрымлівалася лепш за ўсё: яны пішуць песні пра каханне і страту, выкарыстоўваючы як раз патрэбную долю меладычнай, якая звініць гітары, каб надаць вастрыню гэтай ліпкаце.

The The — Ensoulment
The The — брытанскі гурт новай хвалі, утвораны ў 1979 годзе спеваком, фронтмэнам, аўтарам песень Мэтам Джонсанам, які выконваў стылістычна разнастайны постпанк з элементамі арт-, поп-, фолк-рока, танцавальнай музыкі і кантры, на гэты раз падобны на калгаснага Iggy, які косіць пад Blixa, нягледзячы ні на што, чаканне таго варта. 12 новых песень у асноўным нагадваюць заспакаяльны камерцыйны аналагавы гул, хрыплы, спелы, пост-панкаўскі блюз, крыху чарноцця кантры і моманты безнадзейнасці. Усё гэта дапамагае стварыць цёплы, пыльны гук, імгненна вядомы як The The. У цэлым усё павольней і меней прамалінейна ў музычным плане, і таму ў вас ёсць сумесь альт-рока, левага-фолка, поп-музыкі, джаза і украпін электронікі. Аднак, хаця стылістычна альбом разнастайны, часам можа адчувацца недахоп дынамізму, бо ён у асноўным знаходзіцца ў рэжыме сярэдняга тэмпу.

David Gilmour — Luck and Strange
Магчыма ён у выдатнай форме, але мала ўдзельнікаў вядомых гуртоў пакараюць сольна. Ёсць кельцкі вальс пад кіраваннем арфы, які гэтак жа кранальны, як і ўсё ў каноне Гілмара. Астатнія песні інтэлектуальна смелыя, але не запальныя, хоць пераходзіць ад далікатнай меладычнасці да запальных рок-н-рольных віражоў атрымліваецца. Несумненна, альбом Гілмара, працяты элегантнай, лірычнай ігрой на гітары і знаёмым усім вакалам — гэта кранальная рэч, і калі гэта апошняя пласцінка Дэвіда, то яна, безумоўна, лепшая ў яго сольнай кар’еры, проста за заслугі. Хоць некаторыя трэкі з Luck and Strange могуць падацца невыносна маркотнымі, калі ўзірацца ў іх занадта глыбока, альбом паказвае артыста, які знаходзіцца ў свеце са сваёй спадчынай і тым, кім ён стаў. У ім ёсць прыгажосць, якая глядзіць у бездань, і суцяшэнне ва ўсведамленні таго, што бездань глядзіць назад.

Wendy Eisenberg — Viewfinder
Viewfinder — нешта самабытнае, магчыма, яно не дае дакладных адказаў, не знаходзіць нейкую неадназначную ісціну, якая ляжыць за межамі ўспрымання. Альбом гучыць, часам ярка і рэзка, як неон, часам мякка, двухсэнсоўна і няўлоўна. Вы можаце не адрозніць джаз, злучаны разам з характэрным гітарным гучаннем, падумаць, што менавіта гэта значыць, але колеры яркія, краі рэзкія, а павароты часта нечаканыя. Крышталізаваць свае складаныя, тонкія думкі аб межах успрымання, не ствараючы пры гэтым новых догмаў, кідаючы выклік ідэі прытрымлівання адзінага шляху, замест гэтага знаходзячы спосаб арганізаваць усё так майстэрска, што кожны разрознены гук і супярэчлівая ідэя становяцца пасажырамі аднаго судна – складана і аўтар блытаецца ў брынчанні больш слухача.

Gia Ford — Transparent Things
Назва альбома Transparent Things цалкам адпавядае яго зместу: апавядальныя тэксты песень на павярхоўным узроўні фіксуюць увагу слухача, а затым падахвочваюць яго пракрасціся ў выдуманыя апавядальныя музы і паразважаць аб сваёй сумяшчальнасці з імі. Альтэрнатыўны поп падобнага роду раней лічылі б саўндтрэкам у стылі інды-рока. Уразлівая рамантыка і тактыльная пяшчота ствараюць прыемныя адступленні, аўтар, нягледзячы на няўдачу ў цэлым, захоўвае стойкасць і стварае творы.

We Are Winter’s Blue and Radiant Children — No more apocalypse father
Для некаторых слухачоў гэтыя тэксты могуць здацца плёнам вольных асацыяцый, але ў іх прасочваецца паслядоўная логіка ад радка да радка і закладваецца трывалая тэматычная аснова, хоць лепш сказаць пра музыку, бо No More Apocalypse Father можа ўзяцца за важкія тэмы і пры гэтым заставацца выдатным праслухоўваннем ад пачатку да канца. Насычаныя эфектамі шырокія дроунскейпы, якія перакульваюць стэрэатыпы аб пост-року, адначасова ўскосна спасылаючыся не толькі на сінтэзатарныя творы Swans і Suicide, але і на дамарослы арганны авангардызм узнаўляюць холад Манрэаля і вам няма дзе схавацца ў пошуках камфорту.

Snow Patrol — The Forest Is the Path
Калісьці я лічыў іх добрым гуртом, але цяпер яны, прабачце, лайно на аўтапілоце. Snow Patrol бессаромна пераследуюць стандартны шаблон Chasing Cars, як неспакойныя зняволеныя, якія жадаюць паспрабаваць новыя ідэі на волі. Я лаўлю сябе на думцы, што не толькі не жадаю слухаць The Forest Is the Path зноў, але і не жадаю больш слухаць нават класіку Snow Patrol.

Suki Waterhouse — Memoir of a Sparklemuffin
Часам можа падацца, што вы знаходзіцеся на бясконцай каруселі, якая кружыцца фонам паміж сцэнамі летніх фестываляў. Кожны раз, калі вы збіраецеся ўпасці з атракцыёну, песня будзе ўсплываць, зноў захопліваючы вашу ўвагу. А потым вы прыедзеце дадому, увальецеся ў руціну і зразумееце, што мудрагелістая, часам разрозненая, але ў той жа час іранічна-ўсвядомленая калекцыя песень, якая ахоплівае музычную гаму ад балад Ланы Дэль Рэй у духу старога Галівуду да гранж-попа канца нулявых, балансуе на грані таго, каб у некаторых момантах стаць занадта доўгай і перагружанай, з мноствам і немудрагелістых і занадта нецікавых трэкаў.

Tindersticks — Soft Tissue
Яны, магчыма, ніколі не атрымаюць той шырокай увагі, якой заслугоўваюць, на мой погляд. Цёплая, якая задавальняе рок-музыка, месцамі якая сыходзіць каранямі ў соўл 70-х на альбоме Soft Tissue досыць стрыманая і ціхая, каб стварыць адчуванне, што ўсё гэта было запісана дзесьці раніцай пры цьмяным асвятленні. Усё гэта дастаткова моцна, каб, спадзяюся, прыцягнуць слухачоў за межамі адданых прыхільнікаў Tindersticks. Ад неўраўнаважанай трубы да хрыплых струнных – гукі напамін пра тое, што мала хто ведае, як упарадкаваць аскепкі жыцця, як арганізаваць хаос. Tindersticks гучаць так, быццам яны поўнасцю ўклаліся ў напісанае, і любы, хто ўсё яшчэ іх слухае, будзе рады, як і любы, хто проста ўпершыню іх слухае. Гэта гурт з каталогам, у якім варта згубіцца, і Soft Tissue – адзін з іх лепшых момантаў, які адчуваецца адначасова абнадзейваючым і хвалюючым.

Sarah Davachi — Head as Form’d in the Crier’s Choir
Калі змрочныя арганныя ноты авалодваюць, ты разумееш, што гэта эмбіент ні пра што. Ты чакаў, што кожная маленькая дэталь набудзе невыносную вагу, усё глыбей падаючы ў гіпнатычную бездань — але не. Гэта знак, што з гэтым альбомам скончана. Лепшыя працы Давачы могуць быць злёгку правакацыйнымі, але яны заўсёды застаюцца чымсьці накшталт стымулу, а Head as Form’d in the Crier’s Choir не ўзнагароджвае як уважлівае праслухоўванне, так і падпарадкаванне яго цудоўнай атмасферы.

Nilüfer Yanya — My Method Actor
My Method Actor прадуманы і сапраўды кранальны, ён нават канцэптуальны, пад такую музыку, мусіць прыемна Nilüfer Yanya браць у рот і мікрафон, дазваляючы яму развівацца і расквітаць. Цалкам відавочна, што тут трэба майстэрства, яе талент быў відавочны ў папярэдніх рэлізах, у My Method Actor ёсць нешта, што робіць спявачку вышэй, больш упэўнена. My Method Actor, хутчэй за ўсё, уяўляе сабой бязмэтную пясочніцу, якая прыводзіць да з’яўлення некаторых вельмі класных песень, а таксама іншых, пра якія мы наўрад ці ўспомнім, праслухаўшы ўжо восем альбомаў у кар’еры Nilüfer Yanya.

Дзянic Леснiк

Таксама чытайце:

Fred again — Ten Day
Molchat Doma — Belaya Polosa
Nick Cave and the Bad Seeds — Wild God