Mi sono fari una sega e non la voglio lei come allora

Floating Points — Cascade
Дзяжурная электроніка, скід налад не робіць альбом жыццёва важным, робіць у цэлым вельмі мала для адказу на пытанне аб тым, калі Шэпард, нарэшце, выявіць нахабства і шырыню поглядаў, каб стварыць па-сапраўднаму вялікі твор выключна на сваіх умовах. Больш стараннае даследаванне не вельмі відавочных глыбінь Cascade дазваляе выказаць здагадку, што аўтар, магчыма, знайшоў спосаб арганічна спалучаць шырокафарматныя, павольныя даследаванні і тонкія варыяцыі на тэму пераносу прадзюсара з сімфанічнай залы ў потны клуб.

The Jesus Lizard — Rack
Хоць альбому і не хапае разнастайнасці, гэта вельмі дыхтоўнае вяртанне гурта з адстаўкі, яны ўсё яшчэ ведаюць, як нанесці ўдар цяжкім рокам і гранжам. Сказаць, што калектыў па-ранейшаму захоўвае вастрыню свайго гучання, было б крыху нешчыра ў адносінах да мужчын, у якіх у нашы дні, магчыма, няма большасці ўласных зубоў, а Rack з’яўляецца сведчаннем неабходнасці старэць ганебна.

Nada Surf — Moon Mirror
Тупое індзі, музыка можа пахваліцца хрумсткім (але прыемна салодкім) вытворчым бляскам, які абавязаны класічнаму брытанскаму паўэр-попу. Верагодна, яны існуюць ужо занадта доўга, каб прыцягнуць новых прыхільнікаў, але Moon Mirror – выдатны прыклад таго, наколькі паслядоўнымі павінны быць розныя недаацэненыя гурты з ЗША на працягу дзесяцігоддзяў, яны павінны проста выпускаць нікому не патрэбную тупую індзі музыку, калі жадаюць і могуць.

Foxing — Foxing
На працягу 56 хвілін Foxing напераменку то захоплівае, то збівае з панталыку, але не выклікае амаль ніякага катарсісу, тое, што ў іх ёсць, па-чартоўску не ўражвае. Выкарыстоўваючы магутную дынаміку і натуральную схільнасць герояў да кульмінацыйных момантаў, гурт стварае дзіўна эмацыйнае выказванне аб пачуцці нячуласці. Foxing з’яўляецца не самым лепшым прыкладам какафанічнай, неўраўнаважанай сімфоніі хаосу.

Manu Chao — Viva Tu
Першы поўнафарматны сольны студыйны рэліз Manu Chao за 17 гадоў і нічога новага, а нават дрэннае старое. Звыклая мінорная акустычная мелодыя, выкананая ў дыяпазоне тэмпаў дзесьці паміж румбай і рэгі, якая падаецца з лёгкім біпам — гэта прымусовае змешванне еўрапейскага фольку, паўднёваамерыканскага соўла, карыбскага грува, кумбіі і даба. Чаму спатрэбілася семнаццаць гадоў, каб прыйсці да Viva Tu? Manu Chao страціў здольнасці спалучаць даступныя мелодыі з яркім апавяданнем, іранічным гумарам і правакацыйнымі тэкстамі, але 61-гадовы артыст, які быў уцягнуты ў музыку з часоў панк-сцэны васьмідзесятых, цалкам можа сабе гэта дазволіць.

Thurston Moore — Flow Critical Lucidity
Засмучэнне, уся пласцінка здаецца выцягнутой з прасторы сну. Інфрагукавыя шумавыя частоты сінтэзатара, прыглушаныя і гіпнатычныя барабаны, падводныя гітарныя гармонікі і кантраляваны мармычучы вакал не аб выдатным, тагасветным, а аб адзіноце. Па большай частцы, пласцінка поўная слабых момантаў, нягледзячы на вытворчы досвед Мура.

Ed Schrader’s Music Beat — Orchestra Hits
Можа быць, даволі складана вызначыць, што яны спрабуюць зараз: джаз, рытм-рок, панк-рэвайвл? Гэта робіць Orchestra Hits цікавымі, нават калі іх сталая старанная здабыча готыкі і 80-х, з спадарожнай меладрамай і ахвярнай нудой, не заўсёды паспяховая. На працягу ўсёй сваёй кар’еры Эд Шрэйдэр захоўваў энергію і дух, нават калі яго кірунак зрушыўся ад шумнага, першабытнага блюз-панкаўскага крыку да драматычнага, новага рамантычнага стылю спеваў. Orchestra Hits адлюстроўвае вытанчанасць старэння і сувязь з мінулым, працягваючы пры гэтым развівацца ў мастацкім плане. Цяжка сказаць, ці праслаўляюць гэтыя песні маладосць і прыгажосць або аплакваюць іх на адлегласці, у кожным трэку ёсць крыху таго і іншага. І сапраўды, спалучэнне закапанага рэйву і спусташэння, танцавальнага зубчастага біта і меладычнай драмы — тое, што робіць Orchestra Hits пераканаўчымі ў іх эстэтыцы.

Katy Perry — 143
Гэта пахавальны звон для Katy Perry, справа толькі ў тым, што ў 143 здзяйсняецца галоўны грэх поп-музыкі: яна сумная. Вельмі дрэнны поп — плоска, шаблонна і лёгка забываецца. Такімі не павінны быць альбомы ад няхай і некалі сусветна вядомых людзей. Сярэдні рэліз поп-зоркі, які канстатуе, што яна згодна са стратай сваёй камерцыйнай папулярнасці. 143, верагодна, з’явіўся і знік без асаблівай увагі, для альбома, які, пазіцыянаваўся, як гатовы да радыёэфіру, ён гучыць дзіўна і недарэчна. Як быццам трэкі былі сабраны з адкладзеных некалькі гадоў таму праектаў. Дзёрзкая доза мімалётных пякельных рашэнняў, такіх напрыклад, як страшны гук дзіцячага голасу, які адкрывае надакучлівы фінальны трэк Wonder, прымушае думаць, што нават штучны інтэлект справіўся б лепш. Калі б Доктар Люк не быў уцягнуты, і нават калі б Кэці Пэры ўсё яшчэ была цяжкавагавіком Топ-40, 143 усё роўна не прыўносіць нічога арыгінальнага ў дыялог сучаснай поп-музыкі. Пласцінка пазбаўлена новых ідэй, канцэпцый і гукаў. Нічога не іскрыць на 143. Аднак з друго га боку, дрэнны альбом дадае больш адцення маляўнічаму году поп-музыкі, трэба бачыць не толькі добрае.

Nubya Garcia — Odyssey
Гэты джаз незвычайна разнастайны, але ў той жа час Odyssey і цэльны альбом з выправай сучаснай класікі, у якім выразна чутныя традыцыі, якія неўзаметку закранаюць струны душы. Nubya Garcia ахоплівае ўвесь дыяпазон ад самааналізу і меланхоліі да надзеі і глыбокай радасці, пацвярджаючы, джаз — гэта быць у сапраўдным моманце. Так што націскайце play і ўладкоўвайцеся ямчэй — заплюшчыце вочы і ўбірайце Odyssey, ён не проста поўны ідэй, ён поўны добрых ідэй — насычаных, складаных і натхняльных у сваёй шчодрасці, дэманструе амбіцыі і стыль у якім расплаўленыя мелодыі саксафона у апраўленні сакавітых, не прыкрых струн аркестра..

The Voidz — Like All Before You
Папсова ў параўнанні з іх папярэднімі працамі, ідэальна падыдзе, калі жонка сапсавала вам настрой. Атрымлівайце асалоду, але будзьце асцярожныя, усё падобна скрынцы з маскамі, цікава і разнастайна, хоць з-за рэзкіх пераходаў і змены стыляў складана зразумець, кім насамрэч жадаюць быць The Voidz. На працягу ўсяго альбома голас Касабланкаса бездапаможна пахаваны пад вакальнай апрацоўкай і міксуецца знарочыста нізка, эфект дамінуе, хаваючы любую чалавечнасць у вакале. Цікава ў Like All Before You тое, што вы жадаце, каб мелодыя доўжылася, ведаючы, што вы можаце не пачуць нічога гэтак жа прыемнага ў наступным трэку. Такая павярхоўнасць рэчаў вельмі зачароўвае і ідзе на карысць, надаючы асаблівы касмічны аб’ём альбому.

The Waeve — City Lights
Асноўны шаблон па-ранейшаму захоўваецца — злёгку змрочная пост-панкаўская атмасфера з вялікай прасторай для саксафона. Але на гэты раз песні падаюцца з больш задуменнай, джазавай, эпічнай, чароўнай ноткай. Настрой усё роўна часцяком пануры, адлюстроўвае класічную гісторыю творчай гармоніі, якая расквітае з часам, больш не стрымваная асцярожнасцю.

Jamie xx — In Waves
Як жа задзяўбалі гэтыя псеўда любоўныя пасланні калектыўнай гаючай сіле танцавальнай музыкі. Часта аказваецца, што Jamie XX думае, што стварыў шэдэўр, які будзе гучаць яшчэ доўга пасля таго, як заціхне апошні біт. Канец In Waves абавязкова падзеліць слухачоў, якія адчуюць сувязь паміж танцамі і простымі радасцямі, якія адчуваюць дзеці, і тымі, хто стоміцца ад руціннага пазітыву. Руціна — не пазітыўная, запомніце, руціна ў музыцы — no comments. Jaime xx патрэбен адказ «чаму?». In Waves часткова імітуе штуршкі перапоўненага танцпляца. Гэта яркая і якая ахоплівае жанры калекцыя, ад лаканічнага фартэпіяннага хаўса да рысак R&B, дыска, поп-музыкі і электрафанка. Запярэчыце мне, што крытыкаваць лёгка, што вострыя адчуванні ад радыёміксаў і дыджэйскіх сэтаў узнікаюць з пачуцця адкрыцця, прадчування, калі пачынаецца пераход і вось наступная песня ў чарзе — гэта хто заўгодна можа. Аднак тое, чаго не хапае In Waves — музыкі, якая не можа не трымацца занадта моцна за нуду і цынізм, выказваючы будучыню як перадышку ад сучаснасці замест таго, каб пашыраць гнуткае ў сучаснасцi. Аўтар не можа знайсці шлях назад у тую самую культуру, якая яго стварыла. Гэтая трагедыя і адсутнасць дазволу вызначае прыкры і перабольшаны гук.

SOPHIE — SOPHIE
У шматлікіх сэнсах гэта больш падобна на складанку, чым на складны альбом: падборка трэкаў, створаных у памяць аб нябожчыцы, а не пераканаўчы твор мастацтва, створаны яе патрабавальнай рукой. Справа не столькі ў тым, што матэрыял не можа паўтарыць тое, што SOPHIE рабіла лепш за ўсё — ці, дакладней, тое, што рабіла толькі SOPHIE — а хутчэй у тым, што гэта занадта далёка ад фінальнай версіі. Усё волкія накіды, мабыць змешчаныя ў працы, хоць на момант яе смерці некаторыя з трэкаў былі бліжэй да завяршэння, чым іншыя, у цэлым альбом усё яшчэ гучыць незавершаным. Як прадукт спадчыны, ён слушна захоўвае гэтыя 16 трэкаў, але цяжка не задацца пытаннем, ці сапраўды гэта яно. Частка праблемы структурная.

Pale Waves — Smitten
Каханне, разбітае сэрца, сталенне і самапазнанне — вось інгрэдыенты гэтага эмацыйнага кактэйлю, і гэта проста выдатна. Тэксты песень простыя і адкрытыя, ад падлетка ў душы, але дарослага па розуме і выкананні, музыка размяшчаецца дзесьці паміж новай хваляй 80-х гадоў і мэйнстрымавай поп-музыкай, усё гэта даволі міла, асабліва для тых, хто дастаткова суадносіцца з апісаным у першым сказе. Але за чатыры альбомы гурт так і не наблізіўся да іх уласнага гучання, якое было б вядомым.

Being Dead — EELS
Нават калі адкінуць у бок секвенсар, прадзюсаванне і стылістычныя арыенціры, EELS проста поўны брытанскага поп уплыву, стомнае брынчанне з мільёна. Being Dead, магчыма, здольныя пісаць выдатныя песні, яны пры гэтым грунтоўныя і непатрабавальныя, лепш ім зрабіць невялікае зрушэнне і больш выразна ўяўляць сабою па-сапраўднаму сучасную інтэрпрэтацыю прынцыпаў поп-панку, якія па-ранейшаму актуальныя.

Дзянic Леснiк

Таксама чытайце:

David Gilmour — Luck and Strange
Molchat Doma — Belaya Polosa
Nick Cave and the Bad Seeds — Wild God