Замены сучаснай самасвядомасцi

U2 — Songs of surrender
У апошнім рэлізе ірландскага рок-гурта U2 прадстаўлены акустычныя ці пераасэнсаваныя версіі 40 песень з іх бэк-каталога. Атрыманы ў выніку грувасткі чатырохразовы альбом прымудраецца быць ашаламляльным і ў той жа час не ўражлівым. У канчатковым рахунку, гэта альбом ценявых версій, якія прымушаюць вас сумаваць па арыгіналах. Адчуваецца не блізкасць, а дыстанцыя: непазбежны факт, што гэтыя песні пераасэнсоўваюцца і адраджаюцца праз гады, а не ствараюцца нанава. Дзікія першапачатковыя імпульсы былі заменены сучаснай самасвядомасцю.
Xiu Xiu — Ignore grief
Xiu Xiu перасягнулі саміх сябе. Яны пашырылі абразіўны гук, які развіваецца ў Girl With Basket of Fruit, і надалі яму больш атмасферны кірунак, а не прамы. Выдатны матэрыял, паслухайце яго ў добрай вольнай прасторы. Нават калі яны выпускалі некаторыя са сваіх самых рэзкіх прац, то заўсёды выклікалі ў мяне раздражненне. Зараз Xiu выпускаюць поўныя альбомы з гэтымі сапраўды цяжкімі для праслухоўвання гукавымі эксперыментамі, пры гэтым такая не какафанічная, але выдатная бязладзіца як, мусіць, самыя панурая. Як ні дзіўна, зараз усё падабаецца крытыкам больш, чым калі-небудзь. Я проста не магу пагадзіцца. Альбомы Xiu заўсёды былі строга матываваныя інстынктамі іх стваральніка. Ignore Grief больш падобны на радыёпастаноўку, чым на набор песень, прамая, абыякавая перадача грандыёзная ва ўсёй сваёй перакручанасці. Часта мінімалістычны падыход патрабуе часу, каб прывыкнуць, але дуэт відавочна меў на ўвазе шырэйшую карціну. У альбоме вызначана ёсць сваё зачараванне, нягледзячы на тое, што яго цяжка пераварыць. У некаторым сэнсе, гэта не павінна быць прыемным праслухоўваннем з прычыны характару гісторый, якія ён адлюстроўвае. Тым не менш, ‘Ignore Grief’ самы магутны і бескампрамісны, усё злучана са шчыльнай музыкай. Кожны раз, калі вы слухаеце, вы чуеце нешта новае, вось знак, і я хачу выкарыстоўваць менавіта гэтае слова, класа.
H. Hawkline — Milk for flowers
Рэліз быў спрадзюсаваны Кейт Ле Бон, тут можна знайсці мноства радасцяў — і гумар, і сум, і цёплую, сапраўдную пяшчоту, ахутаны аксамітам дзіўнага млявага сінці-попа, які ніколі не адпавядае адурманьвалай яго вобразнасці. Час H. Hawkline атрымаць належнае прызнанне і каханне за сваю выдатную папсу. Milk For Flowers інтымны, інтраспектыўны і меланхалічны, але запраўлены момантамі радасці, захаплення і надзеі, адначасова прымушае слухача адчуваць сябе цеплыня і добра, і ў той жа час жудасна дрэнна.
Frankie Rose — Love as projection
Толькі зрэдку альбом пагражае праваліцца. … Разумная, пісьменная поп-музыка, здольная крануць за сэрца і прымусіць танчыць, нягледзячы на ўтоенасць за лістамі рэверберацыі. Пышныя сінтэзатары і бурлівыя біты нясуць тую ж дзікую летуценнасць, строгі і спецыфічны дызайн, дзякуючы якім Love as Projection здаецца дзіўна ўтрымлівальнай і захапляльна дзіўнай таямніцай. Гэта не альбом кантрастаў, а атмасфера, у якую можна пагрузіцца, часам бывае сумна, але настрой становіцца прыўзнятым там, дзе раней было злавесна. Шырокія і мудрагелістыя інтэрпрэтацыі гукавых тонаў, гейтаваных барабанаў, пульсавалых бітаў, гітарнага бразджанні і рамантычнага вакалу выкладзены ў акуратныя трох-і чатыроххвілінныя пакеты.
Miley Cyrus — Endless Summer Vacation
Не зразумейце мяне няправільна, Endless Summer Vacation — добры альбом, кожны трэк якога заслугоўвае праслухоўвання, але, у той жа час, большасць з іх не вартыя паўтарэння. Лірычныя клішэ, якія займаюць большую частку плыткі, мала што робяць для таго, каб сцерці бесклапотны знешні выгляд альбома, хаця, прынамсі, яны абяцаюць забаўку. Сайрус мае поспех больш за ўсё, калі выкарыстоўвае свой голас для суперпродаж вялікіх балад, дамагаецца большага поспеху, менш успацеў, бо Майлі вырашае вярнуцца да свайго пасрэднага гучання.
Sleaford Mods — UK grim
Бадзёры пост-панк рытм настолькі блізкі да сягоння модных, што пагражае танцпляцу, але ператвараецца ў ванітную манатоннасць; а спалучэнне бурна які развіваецца хіп-хопа 80-х і звону гітар у роўнай ступені ятрыць і гіпнатызуе. Простая формула — вазьміце сапраўды кепскі барабанны біт, а па-над ім басовую партыю і гэта па-ранейшаму прыводзіць да нечаканых наступстваў. А хамелеанічная вібрацыя і гітарны росчырк які змяняецца, адчуваюцца як злучальная тканіна паміж дзёрзкімі гукам і сварлівым вакалам.
Але гэтая банда з большага не пра музыку, бо нямногія гурты змаглі перадаць палітычны роспач апошняга дзесяцігоддзя гэтак жа яскрава, як нотынгемскі дуэт Sleaford Mods. Іх прарыў 2007 года Austerity Dogs маляваў змрочную карціну жыцця за рысай беднасці, у той час як Eton Alive 2011 паставіў пад сумнеў адсутнасць спагады ва ўладу заможных. Spare Ribs у 2021 быў пранізлівай дэманстрацыяй таго, як урад справіўся з пандэміяй, у той час як іх апошняя праца, UK Grim, накіравана на крызіс кошту жыцця і працягвае дакументальны падыход да працоўнага класа Брытаніі, так, у часы крызісу мы шукаем адказы ў мастацтве.
Вядома, хаця бываюць моманты, калі UK Grim здаецца больш трохмерным, чым папярэднія запісы. Гэта па-ранейшаму шмат у чым альбом Sleaford Mods, і таму мала што зможа паўплываць на тых, хто яшчэ не прыхільнік. Але хлопцы не страцілі сваёй палітычнай вастрыні, гумару і праніклівай назіральнасці і замацуюць за сабой статус адной з самых уплывовых і паспяховых брытанскіх груп.
Fever Ray — Radical romantics
Трэці поўнафарматны сольны рэліз Карын Дрэйджэр з The Knife у ролі Fever Ray уключае ўклад яе брата Олафа, Трэнта Рэзнора, Атыкуса Роса і Vessel. Самыя яркія і самыя правакацыйныя моманты на альбоме адбываюцца, калі аўтар заручаецца грубай лірыкай і хістаюцца інструменталамі, каб бездакорна сфармуляваць цяжкавытлумачальныя эмоцыі. тым часам ствараючы захапляльнае даследаванне электра-попа. Усё гэта, у сутнасці, складанка нататак аб каханні — сэксуальнай, непераадольнай або помслівай — звязвае разам паўтараюцца матывы з каталога Fever Ray.
The Arcs — Electrophonic chronic
Першы за больш за сем гадоў рэліз сайд-праекта Дэна Ауэрбаха (The Black Keys). Пласцінка ўраўнаважвае сваю псіхадэлію больш медытатыўнымі момантамі, прапаноўваючы вялікую разнастайнасць. Па-майстэрску The Arcs стварылі ўнікальнае гучанне, адначасова сучаснае і рэтра, прадстаўлены шырокі спектр стыляў і гукаў. Яго абавязкова павінны слухаць прыхільнікі року, фанку і соўлу, а таксама ўсе, хто шукае альбом, які задавальняе як у музычным, так і ў эмацыйным плане. Як і папярэдні сэт, гэта яшчэ адна порцыя злёгку скажонага, але з каханнем створанага R&B, моцна афарбаванага манерствам сярэдзіны 70-х з некаторымі блюзавымі рыскамі. Electronic Chronic старамодны лонгплэй і сапраўды выпраменьвае цеплыню гурта, якi важдаецца ў сваёй студыі. Але больш за ўсё ўражвае тое, наколькі пранікнёным з’яўляецца вакаліст, а каравыя скажоныя гітары прыўносяць разбуральную непасрэднасць у сузіранне лірыкі засяроджанай на смерці кахання.
Дзянic Леснiк
Таксама чытайце:
Iggy Рop — Every Loser
Ladytron — Time’s arrow
Inhaler — Cuts & bruises