V значит Violator

Восхитительные времена и саундтрек к ним был положен гулом великолепно зловещих синтезаторов. «90-е начались», так кричит только Violator. Последнее десятилетие двадцатого века существенно изменит музыкальную индустрию миллионами разных способов, незадолго до того, как Nirvana развернет все в другом направлении, Depeche Mode начнут процесс с радикально изменившимся звуком.

Магия, приведшая к идеальной синхронизации с клинической атмосферой мрака тех лет, заключалась в качестве и разнообразности музыки, она не была насильственной или подчиняющей конкретному жанру, а использовалась популярно, чтобы разобраться в неврозах и психосексуальных привязанностях, которые есть у всех, но немногие осмеливаются петь об этом. Любовь здесь — заговор, это делиться тайнами шепотом. В то время как лирика Гора одержима секретами мелодии, жаждут быть услышанными.

При просмотре видео Антона Корбайна на синглы с альбома в глаза бросается немаловажная причина большого успеха команды: Дэвид Гэхан всецело осознал свой статус секс-символа. У него есть член вместо мозга, он собирается продать вам свою задницу в сочетании с чувственно безразличным голосом и противоречивыми текстами о сексе, разрушительных отношениях, Боге и садомазохизме.

Начальная «World in My Eyes» имеет классное вступление с аналог-басом, прежде чем сэмплы малой перкуссии в стиле Kraftwerk и резкие риффы перекликаются с успокаивающими струнами. Мне нравится перевернутая петля перед «And that’s all there is», в ней есть вызывающая мурашки, драматическая цепочка аккордов. Дэйв играет туристического агента, приглашающего любовника последовать туда, где царит наслаждение и все остальное перестает существовать. Заключить сделку ему помогают драйвовый бит и собственный убедительный вокал.

Барабаны постепенно вписываются в звуковой ландшафт вдумчивой медленной «Sweettest Perfection» о капитуляции перед непреодолимой силой искушения. Звуки кружатся вместе со скольжением гитары над куплетами, опьянение усиливается, ползучая баллада, как инверсия предыдущего трека, предполагает саморазрушительный аспект для рассказчика.

«Personal Jesus«, впервые выдвинувший гитару на передний план, вдохновленный блюзом, квалифицируется как первый сто процентный рок-н-ролльный номер в карьере DM, но незаметно, по слоям, он превращается в шедевр электророка — финальная четверть полностью электронная, гитарный рифф заменен синтезаторами. Подсознательно можно задуматься, что для влюбленных партнеры иногда богоподобны, а слепое обожание является крайне несбалансированным взглядом на отношения.

«Halo» о важности сохранения любви любой ценой — один из невоспетых героев Violator, возможно, потому, что сидит в тени… Иисуса. Тем не менее это Depeche Mode в лучшем виде за свое существование, холодная и элегантная со жгучим струнным припевом и потрясающим электро-вступлением, созданным двумя классическими синтами: ARP и Minimoog — все, что есть хорошего на этой пластинке, сведено в дорожке No4. Гэхан продолжает там, где остановился на старте, делая более жесткую презентацию для удовольствия, теперь он признает — греховность.

Сдержанный «Waiting For The Night» — удивительный потому, что из такой простой аранжировки получилось нечто запоминающееся. Основная последовательность была собрана с использованием секвенсора, связано все небольшими изменениями настройки и тайминга, которые происходят каждый раз при исполнении партии. Этот метод ощущение плавности и постоянного движения что, подходит песне о симпатии к темному времени суток. Смотреть на луну, наслаждается тишиной, спокойствием и пытается скрыть страх повседневности, если шесть минут — долгий отрезок, представьте, каково проживать такие ночи.

В «Enjoy the Silence» — хрупкий пузырь. Первоначально минималистичное нытье с фисгармонией, превратилась в навязчивую оду, о том, как держать язык за зубами и ценить момент. Музыканты зациклили хаус-бит под аналоговую схему, усиливая текст, которые снова сосредоточен на типе блаженства. Когда речь идет о влюбленности, сексе, творчестве и многих других радостях жизни, слова совершенно не нужны, они могут только навредить и это лучше не анализировать.

«Policy Of Truth» — элементарный поп-шедевр из трех нот, поддерживающий захватывающую атмосферу сложного LP. С лирической точки зрения мы перешли на стадию сожаления, упрекаем бывшего за ложь.

«Blue Dress» извращенная, как говорит Мартин, о наблюдение за девушкой, одетой в синее платье, и осознании того, что «заставляет мир перевернуться». В высшей степени эротичная композиция, где воспето чувство прекрасного в мысли о том, что простые, но сексуально ориентированные действия (одеться определенным образом) приносят счастье и близость.

«Clean» — праздник, черпавший вдохновение в экспериментальном прог-шедевре Pink Floyd «One of These Days», охватывает скромность старых звуковых парадигм, при этом сохраняет актуальность и даже футуристичность. Я чист, чище……

Флад, как любой великий продюсер, был терапевтом, мудрецом и провидцем, он перенес создание на сессии, которые длились восемь месяцев и включали запись в Милане, Лондоне, Нью-Йорке, Берлине. В результате получается голая и почти эмбиентная работа, отличающаяся от предшественников, дающая горизонты творческой свободы для формирования структуры, что соединило плотнее талант Мартина Л. Гора в написании букв с незаурядными способностями и вкусом Алана Уайлдера.

Итак, 19 марта 1990 года для Depeche Mode оказалось переломным днем, отделяющим прошлые нишевые достижения от новых амбиций, направленных на величественные места. Ожидаемо, но скачок был сильнее, чем можно было думать. По сей день нет больше групп, по-настоящему исполняющих наводящие на размышления стихи, а параллельно предлагающих что-то достойное танцпола.

Главное, седьмой студийник британцев выдержал испытание временем, избегая многих клише того периода, он звучит свежо и сегодня, в нем вся мрачность и задумчивость современного рока. С годами DM будут считать не менее важными, чем The Beatles. А пока переслушайте Violator еще раз, он, кстати, очень весенний.

Денис Лесник

Читайте также: